大 师 诞 生?

——指挥家帕帕诺

叶志超

   

    听完帕帕诺的老柴4-6,我首先想到的是:我们到底该如何看待艺术上的地缘和血缘论?例如,乐迷中一个普遍的观点:老柴的东西,俄罗斯的指挥家和乐团玩起来才是最正宗的,西方的指挥家和乐团,纵然有好的演绎,也不是地道的俄罗斯风格。然而,什么是“地道的俄罗斯风格”?十有八九马上想到的是穆拉文斯基,的确。他的老柴已经被奉为圣典。斯威特拉诺夫呢?作为当年“苏联大国手”,他与苏联(俄罗斯)国家交响乐团的组合,当年在其国内的地位并下于穆拉文斯基/列宁格勒爱乐。对比一下他们两位棒下的老柴,差异之大是显而易见的。耿直、粗犷、热血沸腾的斯威特拉诺夫其实更符合我们对传统俄罗斯风格的理解,严谨、紧凑、结构清晰的穆拉文斯基,反倒是兼具了西方指挥家(托斯卡尼尼?)的一些特质。那谁才是正宗、地道的老柴?

    说回帕帕诺,这个名字说实话还真不陌生,在EMI近年的录音中,此君的曝光率真是高得很,包括歌剧、歌唱家专辑、协奏曲等等,甚至还有作为艺术歌曲的钢琴伴奏。可惜笔者对声乐兴趣不大,所以对此人的造诣一直没有直观的认识,只留下了“EMI首席绿叶艺人”的印象。自去年开始,帕帕诺开始担纲出任“主角”,灌录纯管弦乐作品录音,乐团是其自2005年出任音乐总监(前任是郑明勋)的罗马圣西西利亚国家音乐学院管弦乐团——又是一个让人感觉属于欧洲二三流的团,事实上该团是意大利这个歌剧之邦历史上第一个职业交响乐团(这里说的“职业交响乐团”是区别于歌剧院乐团)。

    他们的第一个录音是老柴的几部标题作品,罗密欧与朱丽叶、1812、意大利随想曲等等,这几部娱乐大众的曲子的新录音,笔者实在是难以提起兴趣。不到两个月,就紧接着来了一套老柴456交响曲。当时实在难以理解EMI的策划:让这样一个歌剧伴奏指挥家搭上一队意大利乐团,去出一套已经有N多优秀版本的老柴4-6,谁会买呢?

    第四交响曲开始的所谓“命运”主题的铜管一出来,马上让人一愣,完全是典型的俄罗斯乐团风格的铜管音色!相信大多数人和我一样,对于“意大利乐团风格”没有概念,如果按直觉“推断”,也应该是温暖明媚、热情如歌的吧。可听这里的圣西西利亚乐团,那略带干涩、凄厉甚至嘶哑地咆哮的铜管,如烈风般的弦乐,都象极了俄罗斯乐团,至少,比普列特涅夫的那队RNO更具“俄味”。

    至于帕帕诺的演绎,看到有评论说象穆拉文斯基,也有说象托斯卡尼尼,都有道理。这是理性重于感情,分析重于感觉,结构重于局部的演绎,没有撕心裂肺的哀号、眼泪横飞的煽情,有的是对总谱精细入微而又统领全局的研读。不会特别渲染某些优美的旋律或情感的高潮,换来的是紧凑简练的整体结构感,这一点恰恰是其它大部分的老柴演绎所缺少的,也让人对老柴“旋律优美感人但结构松散”的印象得到彻底改变。帕帕诺不滥情,但绝不平淡,只是不会用一个接一个的“催泪弹”进行感情轰炸,而是通过精心的铺垫构筑,达到起落有致、收放有度的效果。唯其如此,柴五的结尾才是真正激动人心的最高点,而很多版本到最后已经是气喘吁吁拉牛上树了。这个柴五,让我听完之后发出“生活充满艰难,明天还要继续”的感慨,而不是“让我们战胜命运”的激动。

    撇开什么穆拉文斯基、托斯卡尼尼等前辈录音不论,如果我说这个帕帕诺/圣西西利亚的版本要比格吉耶夫/维也纳爱乐的录音更优秀、更具艺术价值,有多少人会觉得笔者是在妄语?

    到去年底,EMI又出了一张帕帕诺/圣西西利亚的雷斯比基《罗马三部曲》。一年之中为一个指挥家出三个新录音(不包括作为伴奏的),看来帕帕诺要从EMI的“首席绿叶指挥家”升格为与拉特尔并列的“首席指挥家”之一了。经过上述精彩的老柴录音。自然对他们演奏本国唯一能成为经典曲目的交响作品倍感兴趣(地缘情结又来了)。我说不出这个《罗马三部曲》是否真的比别人更具地道的意大利或罗马风格,只能说帕帕诺在这里延续了他在老柴录音中所呈现的优点:对乐谱精辟入微的解析能力,强大的结构张力和整体感,以及对音乐内涵的深度挖掘。拿出近代版本中较受好评的迪托瓦(Dutoit/蒙特利尔交响乐团的版本,迪托瓦呈现出无与伦比的悦耳、流畅,为听者带来一幅幅优美的画面,而帕帕诺则真的带你进入到一个个鲜活的罗马场景中去!迪托瓦营造的是一种平面化的、观感上的美,为了这种美,他棒下的野兽(《罗马节日》首乐章)是温柔的,宏壮的古罗马军队(《罗马松树》末乐章)变成了绚烂的焰火;而帕帕诺的野兽就真会咬人,他的军队是惊天动地!帕帕诺在各乐章的速度大多都比迪托瓦慢,他的慢带出了更强大的张力、更丰富的层次,从而赋予了作品更深广的意境、更鲜明的音乐个性。在这普遍认为只是描绘性的音乐中,帕帕诺令人感受到了音乐中蕴含的精神和气质。

    回过头来看看帕帕诺的简历,原来这位“意大利指挥家”,出生于英国,在美国成长,更与众不同的是此君从没进过音乐学院学习,也没有参加过指挥比赛,而是从声乐钢琴伴奏、教堂管风琴手、地方歌剧院合唱团指挥、排练助理指挥这样一步步熬过来的,这是典型的老一辈指挥家的成长轨迹。也许正是这样的背景打造出了全面而踏实的艺术特质。帕帕诺现在还不到50岁,对于一个指挥家而言正是走向成熟的黄金时期。上面两个录音,让我期待着一位真正指挥大师的诞生!

 

 

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