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当马勒、布鲁克纳等作曲家不再是冷僻的作曲家,与其他传统的大作曲家一样拥有众多听众时候,演奏家又必须去发现那些虽然写作过很多美妙的作品但是却鲜为人知的作曲家了。此时,席曼诺夫斯基得到越来越多的演出机会。
波兰人卡罗尔·席曼诺夫斯基1882出生于乌克兰,是肖邦之后波兰最伟大作曲家。
在NAXOS公司的录音与西蒙-拉图尔的关注之前,对于希曼诺夫斯基我知之甚少。席曼诺夫斯基死于1937年,但是直到2000年前后,他的作品正才渐渐开始受到重视。西蒙-拉图尔已经在emi录制很多他的唱片,他的作品的总谱也陆续被重新出版。在一次与深圳交响乐团的前首席俄罗斯人格列普同席时,我问他喜欢的最晚的作曲家是谁?他回答说,席曼诺夫斯基,之后的如里盖蒂他还不能接受。
19世纪末20世纪初,波兰音乐家中成就最大者无疑是希曼诺夫斯基。他的前期创作受到斯克里亚宾、理查-施特劳斯、拉威尔等人的影响,在后期作品中则采用现代波兰民间音乐因素或者其他地区的音乐元素,形成了一种独特的现代音乐风格,获得了世界声誉。
西蒙-拉图尔带领的柏林爱乐已经录制过希曼诺夫斯基的包括多部交响曲、多部小提琴协奏曲、宗教作品在内的唱片多张,最近录制的这张艺术歌曲集,包括席曼诺夫斯基的几部重要声乐作品。
《哈菲兹》是席曼诺夫斯基根据14世纪波斯诗人哈菲兹的诗歌创作的。也混杂有德国音乐、法国音乐的气质,中间有三首歌曲倾向于现代德国音乐。五首富有东方主义风格,类似的彪西的艺术歌曲或者拉威尔的《谢赫拉查德》。
《仙女之歌》的创作,席曼诺夫斯基从古代波斯,转到另一种与国风情。从他姐姐索非亚的创作仙女公主的事件获得灵感。这是一部女中音作品。嬉戏的氛围,浪漫的印象,不和谐的儿童天真的腔调。《仙女之歌》是席曼诺夫斯基遭遇灵感危机之后的作,也可以说是他创作的新时期的作品。这时候的席曼诺夫斯基渐渐离开了瓦格纳以来的传统,慢慢朝向法国印象主义风格靠近。和法国音乐一样,他的作品也带有一点东方古典的异国情调的因素,有鲜明的音乐性格。
《哈尔纳西》是席曼诺夫斯基最成功的作品之一,不管是在听众中还是批评界。这是一部真正的具有戏剧性的真实场景的音乐,不是单纯的交响音乐。这也是席曼诺夫斯基开始受从德、法音乐影响转向更贴近波兰传统音乐元素时期的作品。席曼诺夫斯基认为,一个音乐家不管在音乐中取得多大的成就,也必须注意本民族音乐。晚年他的作品出现了典型的波兰音乐特征。 |