地平线 —— 安德涅斯演奏22首钢琴“安可”小品

EMI 3 41682 2

    这张EMI“当家小生”安德涅斯的最新录音，看专辑名字《地平线》，有点让人摸不着头脑。原来是22首安德涅斯本人挑选的“安可”小品集。我看到的第一感觉还怀疑是不是从旧录音里挑出来的选集，因为现在的钢琴家专门录这种“杂锦”小品还真是罕见——这一点钢琴和小提琴、大提琴有区别，可能钢琴在人们心目中就应该是表现些所谓严肃深刻的音乐？

    《地平线》是安德涅斯分别于2005年9月和2006年6月录制的新录音，22首曲子中，只有肖邦《第一即兴曲》、李斯特《爱之梦第3曲》、德彪西《月光》等少数几首算是大众比较熟悉的热门曲子，大部分是难得一听的“冷门”，但都是安德涅斯最喜欢用来作为音乐会返场曲目的。CD小册中有安德涅斯本人撰写的一篇文章，记述了他对这些小曲的感情和感受。有些作品见证着他的成长经历，如在六、七岁时常弹的易伯特《小白驴》，9岁时弹的西贝柳斯《练习曲》，稍后学习的肖邦《即兴曲》和李斯特《爱之梦》，15岁时接触到并作为生平第一场独奏会返场曲的斯美塔纳《在海上》等等。另一些曲子则是他听到前辈钢琴家的杰出演绎后印象深刻，然后作为自己的保留曲目以表敬意，包括巴赫/布索尼的《耶稣基督，我呼唤着你》（李帕蒂），蒙波（Mompou）的《歌谣与舞曲》（米开朗杰里），理查德•施特劳斯/季雪金的《小夜曲》和斯科特的《安乐乡》（澳大利亚女钢琴家Eileen Joyce）等等。

    标题《地平线》，来源于安德涅斯对其家乡——挪威西岸的卡莫岛的依恋之情。每次回到家乡，最能触动安德涅斯的是从海面上远眺那变幻莫测的地平线。安德涅斯认为，这个生长的环境对自己无论是做人还是做音乐家都留下了很深的烙印。而这张唱片上的22首曲子同样也是伴随着安德涅斯艺术成长足迹的音乐。虽然是“甜品”式的小曲，但安德涅斯充满诚意和个性的演绎赋予了整张专辑较高的艺术品位和格调。

    安德涅斯的风格，一向是比较飘逸、轻灵，还带点冷峻（一如北欧的天气）。即使是对于感情色彩浓厚的作品，他的处理也常让人感觉比较淡漠，例如他的勃拉姆斯，不少人会觉得太“轻”了。但笔者欣赏安德涅斯之处，在于他的“冷”和“轻”之下有着独特的个人气质和丰富的音乐内容，这和那些机械地追求演奏精确的冰冷演奏是截然不同的。

    22首曲子里有不少是沙龙娱乐性质的，也有技巧极其简单供孩童练琴的，但在安德涅斯手下都显得玲珑可爱，意趣盎然。几首色彩丰富的曲子（蒙波、德彪西），安德涅斯的音色控制能力真是精彩绝伦，不由得让人企盼他能尽快录制印象派的作品。甜品式的音乐经常是初听悦耳，多了便会觉得无趣。而安德涅斯的生花妙笔，使我反复聆听这张《地平线》仍能感受到无尽的乐趣。

    在肖邦、李斯特已经泛滥的唱片市场上，《地平线》这样有新意的制作十分难得。也令我不禁想，要让古典音乐平易近人，不是非得靠靓女演奏家边拉琴边跳性感热舞的。

       附：详细曲目

        1. 西贝柳斯: 练习曲，2. 斯克里亚宾: 即兴曲 op.14 No.1   3. 门德尔松: 无词歌 op.67 no.2   4. 里查•施特劳斯/季雪金: 小夜曲   5. 蒙波 ：El Lago    6. 巴赫/布索尼: 我召唤着你，耶稣基督   7. 肖邦: 第1即兴曲   8. 李斯特: 爱之梦第3曲   9. 肖斯塔科维奇: 波尔卡舞曲（选自芭蕾舞剧《黄金时代》） 10. 阿尔贝尼斯: 探戈   11. 蒙波 ：歌谣与舞曲第1首   12. 肖邦/李斯特：我的荣幸   13. 李斯特: 即兴圆舞曲   14. 安太尔: 托卡塔   15. 特伦特:Coin de rue   16. 哈瓦森/安德涅斯：维斯莱默之歌   17. 格里格: 幽默曲   18. 斯美塔那: 在海上   19. 斯科特: 安乐乡   20. 易伯特：小白驴   21. 德彪西: 月光   22. 格里格: 民歌